La chica del tren (2009)

TÍTULO ORIGINAL     La Fille du RER
AÑO     2009    
DURACIÓN     105 min.
PAÍS     Francia
DIRECTOR     André Téchiné
GUIÓN     André Téchiné, Odile Barski (Novela: Jean-Marie Besset)
MÚSICA     Philippe Sarde
FOTOGRAFÍA     Julien Hirsch
REPARTO     Emilie Dequenne, Catherine Deneuve, Michel Blanc, Mathieu Demy, Ronit Elkabetz, Nicolas Duvauchelle
PRODUCTORA     SBS Films / France 2 Cinéma
GÉNERO     Drama
SINOPSIS     Jeanne vive en un pabellón con su madre Louise. Las dos mujeres se entienden bien. Louise se gana la vida cuidando niños. Jeanne, sin demasiada convicción, busca empleo. Un día, leyendo un anuncio en Internet, Louise cree que el destino llama a su puerta. Alimenta la esperanza de que su hija encuentre trabajo con Samuel Bleistein, un abogado de renombre que ha conocido en su juventud.

"Una inteligente e incisiva mirada a la clase, identidad y disfunción de la sociedad moderna francesa. (...) Puntuación: *** (sobre 5)" (David Parkinson: Empire)
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"Una lección magistral de cine tan adulto como empeñado en comunicar y estimular reflexiones" (Jordi Costa: Diario El País)
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"Es un ejemplo de cine bien construido, pues nunca se deja de tener la sensación de que en la siguiente esquina de la trama aguarda la sorpresa. (...) Puntuación: *** (sobre 5)" (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC)

Amador (2010)

TÍTULO ORIGINAL     Amador
AÑO     2010    
DURACIÓN     112 min.
PAÍS     España    
DIRECTOR     Fernando Léon de Aranoa
GUIÓN     Fernando León de Aranoa
MÚSICA     Lucio Godoy
FOTOGRAFÍA     Ramiro Civita
REPARTO     Magaly Solier, Celso Bugallo, Pietro Sibille, Sonia Almarcha, Fanny de Castro, Antonio Durán, Eleazar Ortiz, Raquel Pérez, Manolo Solo
PRODUCTORA     Reposado / Mediapro
GÉNERO     Drama. Drama social
SINOPSIS     Marcela es una mujer joven en apuros económicos que cuida durante el verano de Amador, un señor mayor postrado en cama, en ausencia de su familia. Los dos ocultan algo que nadie sabe de ellos. Dos desconocidos, Marcela y Amador no tardan en confiarse sus respectivos secretos. Un suceso inesperado dejará luego a la chica enfrentada a un difícil dilema moral. Pero Amador y Marcela han alcanzado ya, sin saberlo, un acuerdo. Al cumplirlo van a demostrar que la muerte no siempre es capaz de detener la vida.

"León reincide (aunque algo menos estrepitosamente) en buena parte de las deficiencias de 'Princesas' (...) las secuencias de humor parecen escritas por un imitador (...) las rimas se le están convirtiendo en ripios" (Javier Ocaña: Diario El País)
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"Mucho menos una película sobre inmigración que un poderoso, ejemplar retrato de mujer en el atolladero (...) lleva razón León cuando afirma que esta es su película más política (...) Puntuación: **** (sobre 5)" (M. Torreiro: Fotogramas)
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"No va a ser su película más completa, ni la más rompedora, ni siquiera la más recordada, pero seguro que ésta es la película más optimista de Fernando León (...) Puntuación: ***1/2 (sobre 5)" (Carlos Marañón: Cinemanía)
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"Lo peor no es que se estanque a la media hora de metraje, ni que busque desesperadamente un registro poético entre las ruinas de un relato envasado al vacío, ni que incluya escenas tan absurdas (...) Lo peor es que su moraleja da grima" (Sergi Sánchez: Diario La Razón)
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"Las películas [de León de Aranoa] resultan impostadas, en la periferia de los verdaderos sentimientos. Lo mismo ocurre con 'Amador' (...) El resultado puede ser más arriesgado, pero no mejor (...) Puntuación: ** (sobre 5)" (Quim Casas: Diario El Periódico)
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"Se perciben ciertas carencias (o falta de atrevimiento) en un guión donde la apuesta por el humor negro no se lleva hasta sus últimas consecuencias. Con todo, la película transpira mordacidad y depara giros imprevistos" (Lluís Bonet Mojica: Diario La Vanguardia)
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"Lo que habría sido un excelente mediometraje se pierde en las casi dos horas que dura la cinta, sin que quede del todo claro por dónde se desparraman algunos minutos" (Federico Marín Bellón: Diario ABC)

Colegas en el bosque 3 (2010)

TÍTULO ORIGINAL     Open Season 3
AÑO     2010    
DURACIÓN     75 min.  
PAÍS     Estados Unidos
DIRECTOR     Cody Cameron
GUIÓN     David I. Stern
MÚSICA     Jeff Cardoni
FOTOGRAFÍA     Animación
REPARTO     Animación
PRODUCTORA     Sony Pictures Animation
GÉNERO     Animación. Comedia. Infantil. Secuela. Circo
SINOPSIS     Boog, Elliot y todos sus amigos del bosque viven una nueva aventura; la más divertida y peluda de todas las aventuras y esta vez, ¡en un circo! Como sus amigos no pueden ir al viaje anual "sólo para chicos", Boog decide viajar por su cuenta. Y al encontrarse con un circo itinerante, Boog se hace pasar por un oso pardo que se le parece mucho y le sustituye en su actuación circense. Pero cuando el circo decide volver a Rusia, Elliot, McSquizzy, Mr. Weenie y el resto de la pandilla se embarcan en una carrera contrarreloj para rescatar a Boog ¡antes de que sea demasiado tarde! Tercera entrega de la saga Colegas en el bosque, que como la segunda será lanzada directamente al mercado doméstico.

El hombre que ríe (1928)

TÍTULO ORIGINAL     The Man Who Laughs
AÑO     1928    
DURACIÓN     110 min.  
PAÍS     Estados Unidos    
DIRECTOR     Paul Leni
GUIÓN     J. Grubb Alexander, Walter Anthony (Novela: Victor Hugo)
MÚSICA     Película muda
FOTOGRAFÍA     Gilbert Warrenton
REPARTO     Conrad Veidt, Mary Philbin, Olga Baclanova, Cesare Gravina, Julius Molnar Jr., Brandon Hurst, Stuart Holmes, Sam De Grasse, George Siegmann, Josephine Crowell
PRODUCTORA     Universal Pictures
GÉNERO     Drama. Fantástico. Intriga. Romance. Thriller | Cine mudo. Siglo XVII
SINOPSIS     Nos encontramos en Inglaterra en el siglo XVII. El Rey Jaime II se encarga de eliminar a Lord Clancharlie con la ayuda del odioso bufón Barkilphedro. Clancharlie es eliminado por la tortura de la “Dama de Hierro”, mientras que su hijo ha sido entregado a unos “comprachicos” que se encargan a utilizar a niños para deformarlos quirúrgicamente y venderlos en atracciones de feria. El pequeño es nuestro protagonista, quién a última hora logra escapar y huir a través de un fantasmal paraje nevado lleno de ahorcados. Al pie de una de estas horcas encuentra a una joven muerta que porta en sus brazos el bebe de una niña y al cual rescata en la tempestad. El pequeño Gwynplaine llegará a la caravana del bonachón Ursus quién acogerá a ambos, descubriendo que el bebé está ciego y advirtiendo la deformidad del pequeño.

Let´s Get Lost (1988)

TÍTULO ORIGINAL     Let's Get Lost
AÑO     1988    
DURACIÓN     120 min.
PAÍS     Estados Unidos
DIRECTOR     Bruce Weber
GUIÓN     Bruce Weber
MÚSICA     Chet Baker & Varios (Jazz)
FOTOGRAFÍA     Jeff Preiss
REPARTO     Documental, Chet Baker
PRODUCTORA     Little Bear Productions / Nan Bush
PREMIOS     1988: Nominada al Oscar: Mejor documental
1988: Festival de Venecia: Premio Cinecritica
1989: Sundance: Nominada al Gran Premio del Jurado
GÉNERO     Documental. Musical. Música. Jazz
SINOPSIS     Documental sobre la vida del trompetista y cantante estadounidense de jazz Chet Baker dirigido por el famoso fotógrafo Bruce Weber. Chet Baker fue una de las figuras más destacadas del mundo de la música del siglo XX. "Let´s get lost" surge de la enorme fascinación de Weber por este genio del jazz. Inicialmente la idea era hacer una serie de fotos del músico, pero tras la relación surgida entre ambos, el director terminó haciendo una película de más de dos horas de duración sobre la figura de Baker, el jazz y dos de sus grandes pasiones: los coches y las mujeres. En 1989, la película fue nominada al Oscar al Mejor Documental, y se alzó con el Premio de la Crítica en el Festival de Venecia poco después del aparente suicidio del protagonista en un hotel en Amsterdam. El documental narra los últimos días de Baker valiéndose de material rodado durante la última gira del músico, con entrevistas con el propio Baker, sus esposas, hijos, amigos y novias. La película es un documento explícito que presenta, a modo de advertencia, las trampas en las que pueden caer los personajes famosos y llenos de talento.

"Quizás no desentrañe al profano el secreto de la excelencia artística del músico, pero sí ofrece un privilegiado testimonio de primera mano de ese feroz pulso entre turbulencia y fragilidad que Baker destiló en belleza perdurable." (Jordi Costa: Diario El País)
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"Un retrato que estremece y que hace del film uno de los mejores perfiles humanos de un músico jamás abordado por el documental de cualquier época y procedencia. (...) Puntuación: ***** (sobre 5)." (M. Torreiro: Fotogramas)
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"Fascinante retrato-elegía (...) Puntuación: **** (sobre 5)." (Antonio Weinrichter: Diario ABC)
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"Estético, profundo y terrible documental (...) un retrato impresionante del anverso y el reverso de Chet Baker" (Carlos Boyero: Diario El País)

Una vida sin alegría (1924)

TÍTULO ORIGINAL     Une vie sans joie (Catherine)
AÑO     1924   
DURACIÓN     82 min.    
PAÍS     Francia     
DIRECTOR     Jean Renoir, Albert Dieudonné
GUIÓN     Jean Renoir
MÚSICA     Película muda
FOTOGRAFÍA     Jean Bachelet (B&W)
REPARTO     Catherine Hessling, Louis Gauthier, Eugénie Nau, Albert Dieudonné, Pierre Lestringue, Pierre Champagne   
GÉNERO     Drama. Cine mudo
SINOPSIS     Melodrama mudo sobre el conflicto entre clases sociales a través de la vida de Catherine Ferrand, una chica huérfana, víctima de los celos de las mujeres y la codicia de los hombres, que parece no encontrar buena suerte donde quiera que va. Empleada para trabajar en el hogar de los Mallet, Catherine sufre la desconfianza de su patrona, a quien obsesiona los comentarios hipócritas de la gente del pueblo. Catherine decide huir y, tiempo después, el siempre amable señor Mallet, lleno de remordimiento, la busca e intenta rescatarla de la decadencia...

Cabiria (1914)

TÍTULO ORIGINAL     Cabiria, Visione Storica del Terzo Secolo A.C.
AÑO     1914    
DURACIÓN     126 min.
PAÍS     Italia     
DIRECTOR     Giovanni Pastrone
GUIÓN     Gabriele D'Annunzio, Giovanni Pastrone, Emilio Salgari (Libro: Tito Livio)
MÚSICA     Manlio Mazza
FOTOGRAFÍA     Augusto Battagliotti, Eugenio Bava, Natale Chiusano, Segundo de Chomón, Carlo Franzeri, Giovanni Tomatis (B&N)
REPARTO     Lidia Quaranta, Italia Almirante Manzini, Umberto Mozzato, Bartolomeo Pagano, Carolina Catena, Vitale De Stefano
PRODUCTORA     Itala Film
GÉNERO     Drama. Bélico. Aventuras. Cine mudo. Antigua Roma
SINOPSIS     Durante las Guerras Púnicas, la pequeña Cabiria y su nodriza son raptadas durante la confusión causada por la erupción del Etna. Cabiria es vendida en Cartago para ser sacrificada en el templo de Moloch. Fulvio Axilla, un espía romano, y su esclavo Maciste la rescatan y queda al cuidado de la reina Sophonisba. Diez años después, después de la guerra y la caída de Cartago, Cabiria vuelve con Fulvio.

Diálogo de Carmelitas (1960)

TÍTULO ORIGINAL     Le dialogue des Carmélites
AÑO     1960    
DURACIÓN     112 min.      
PAÍS     Francia
DIRECTOR     Philippe Agostini, Raymond Leopold Bruckberger
GUIÓN     Philippe Agostini, Raimond Leopold Bruckberger (Novela: Gertrud Von Le Fort. Obra: Georges Bernanos)
MÚSICA     Jean Françaix
FOTOGRAFÍA     André Bac (B&W)
REPARTO     Jeanne Moreau, Alida Valli, Madeleine Renaud, Pascale Audret, Pierre Brasseur, Jean-Louis Barrault, Anne Doat, Georges Wilson
PRODUCTORA     Coproducción Francia-Italia; Champs-Élysées Productions / Titanus
GÉNERO     Drama. Basado en hechos reales. Siglo XVIII. Revolución Francesa. Religión
SINOPSIS     En plena Revolución Francesa, la joven Blanche de la Force decide protegerse en un convento y por eso ingresa en la orden Carmelita. Allí conoce a la alegre monja Sor Constance y a la madre Marie, entre otras, y es feliz junto a ellas a pesar de los conflictos externos y de las presiones de su padre para que deje el convento. Film basado en la real y trágica historia acontecida con las dieciséis monjas carmelitas del convento de Compiègne en 1794, y recogida por el escritor francés Georges Bernanos en su obra teatral homónima, que a su vez se inspiró en la pieza “La última del cadalso” de la escritora Gertrud Von Le Fort.

Esrenamos... Red Riding: 1983, Parte 3 (2009)

TÍTULO ORIGINAL     Red Riding: 1983 (The Red Riding Trilogy, Part 3)
AÑO     2009   
DURACIÓN     100 min.  
PAÍS     Reino Unido
DIRECTOR     Anand Tucker
GUIÓN     Tony Grisoni (Novela: David Peace)
MÚSICA     Barrington Pheloung
FOTOGRAFÍA     David Higgs
REPARTO     David Morrissey, Lisa Howard, Chris Walker, Shaun Dooley, Jim Carter, Warren Clarke, Sean Bean, Sean Harris, Steven Robertson, Michelle Dockery, Mark Addy, Daniel Mays, Robert Sheehan, Andrew Garfield, Peter Mullan, Saskia Reeves
PRODUCTORA     Channel Four Film / Lipsync Productions / Revolution Films / Screen Yorkshire
GÉNERO     Intriga. Drama. Crimen. Secuela
SINOPSIS     Tercera y última parte de la miniserie británica "Red Riding", compuesta por tres largometrajes estrenados en 2009 y basados en las cuatro novelas negras de David Peace: Red Riding: 1974, Red Riding: 1980 y Red Riding: 1983, dirigidas por Julian Jarrold, James Marsh y Anand Tucker respectivamente. Un joven que debe investigar varios asesinatos decide estudiar casos reales protagonizados por asesinos en serie británicos.

Estrenamos... Red Riding: 1980, Parte 2 (2009)

TÍTULO ORIGINAL     Red Riding: 1980 (The Red Riding Trilogy, Part 2)
AÑO     2009    
DURACIÓN     90 min.    
PAÍS     Reino Unido
DIRECTOR     James Marsh
GUIÓN     Tony Grisoni (Novela: David Peace)
MÚSICA     Dickon Hinchliffe
FOTOGRAFÍA     Igor Martinovic
REPARTO     Warren Clarke, Paddy Considine, James Fox, David Calder, Nicholas Woodeson, Ron Cook, Maxine Peake, Tony Pitts, Jim Carter, David Morrissey, Eddie Marsan, Peter Mullan, Robert Sheehan, Joseph Mawle
PRODUCTORA     Channel Four Film / Lipsync Productions / Revolution Films / Screen Yorkshire
GÉNERO     Intriga. Drama. Crimen. Secuela
SINOPSIS     Segunda parte de la miniserie británica "Red Riding", compuesta por tres largometrajes estrenados en 2009 y basados en las cuatro novelas negras de David Peace: Red Riding: 1974, Red Riding: 1980 y Red Riding: 1983, dirigidas por Julian Jarrold, James Marsh y Anand Tucker respectivamente. La historia sigue a un joven que deberá investigar varios asesinatos, tomándose como base hechos reales de asesinos en serie británicos.

Estrenamos... Red Riding: 1974, Parte 1 (2009)

TÍTULO ORIGINAL     Red Riding: 1974 (The Red Riding Trilogy, Part 1)
AÑO     2009    
DURACIÓN     102 min.
PAÍS     Reino Unido
DIRECTOR     Julian Jarrold
GUIÓN     Tony Grisoni (Novela: David Peace)
MÚSICA     Adrian Johnston
FOTOGRAFÍA     Rob Hardy
REPARTO     Andrew Garfield, Sean Bean, Rebecca Hall, David Morrissey, John Henshaw, Anthony Flanagan, Warren Clarke, Jennifer Hennessy, Mary Jo Randle, Rachel Jane Allen, Rita May, Graham Walker, Michelle Dockery, Robert Sheehan, Eddie Marsan, Daniel Mays, Peter Mullan, Gerard Kearns
PRODUCTORA     Channel Four Film / Lipsync Productions / Revolution Films / Screen Yorkshire
GÉNERO     Thriller. Drama. Intriga. Crimen. Años 70
SINOPSIS     Primera parte de la miniserie británica "Red Riding", compuesta por tres largometrajes estrenados en 2009 y basados en las cuatro novelas negras de David Peace: Red Riding: 1974, Red Riding: 1980 y Red Riding: 1983, dirigidas por Julian Jarrold, James Marsh y Anand Tucker respectivamente. La historia sigue a un joven que deberá investigar varios asesinatos, tomándose como base hechos reales de asesinos en serie británicos.

Estrenamos... Cielo (2008)

TÍTULO ORIGINAL     Heaven on Earth
AÑO     2008    
DURACIÓN     108 min.
PAÍS     Canadá    
DIRECTOR     Deepa Mehta
GUIÓN     Deepa Mehta
MÚSICA     Mychael Danna
FOTOGRAFÍA     Giles Nuttgens
REPARTO     Preity Zinta, Balinder Johal, Rajinder Singh Cheema, Gourrav Sihan, Vansh Bhardwaj, Geetika Sharma, Orville Maciel, Ramanjit Kaur, Gick Grewal, Indiana Jagait, Yanna McIntosh
PRODUCTORA     National Film Board of Canada
GÉNERO     Drama
SINOPSIS     Drama sobre el maltrato doméstico que narra la historia de Chand (Preity Zinta), una joven india que viaja a Canadá para casarse con un hombre que aún no conoce (se trata de un matrimonio concertado). El matrimonio vivirá en una casa poco agradable -en los suburbios de la ciudad-, y Chand tendrá que soportar el comportamiento abusivo de su marido.

"Compleja descripción de un microcosmos cargado de zonas de sombra y ambigüedad. (...) notable aunque imperfecta" (Jordi Costa: Diario El País)
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"La cineasta introduce, amén de varias escenas en blanco y negro de manera un poco arbitraria, cierto toque de realismo mágico que descompensa el tono general de la narración (...) Mehta ha puesto en el filme más rabia y corazón que brillantes ideas" (Carmen L. Lobo: Diario La Razón)
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"El ritmo lento del filme, las escenas contemplativas y sus eternos silencios, que en otras circunstancias aburrirían al espectador, aquí se convierten en un justo precio a pagar por conocer la realidad de la mujer fuera de Occidente (...) Puntuación: ***1/2 (sobre 5)" (Andrea G. Bermejo: Cinemanía)
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"Quizás estén demasiado subrayados los rasgos y sea obvia la denuncia, pero Mehta sabe dorar la píldora aliñando su historia con una capa fantástica" (Jordi Batlle Caminal: Diario La Vanguardia)
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"Un excesivo corsé teatralizante aborta cualquier chispa de choque cultural Oriente-Occidente (...) filme que no pasaría de discreto si no fuera por el gran trabajo de Preity Zinta (...) Puntuación: ** (sobre 5)" (Javier Cortijo: Diario ABC)
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"Mehta simplifica el envoltorio y convence más que nunca (...) Puntuación: *** (sobre 5)" (Pere Vall: Fotogramas)

Estrenamos... Entre nosotros (2009)

TÍTULO ORIGINAL     Alle Anderen
AÑO     2009    
DURACIÓN     119 min.
PAÍS     Alemania
DIRECTOR     Maren Ade
GUIÓN     Maren Ade
MÚSICA     Varios
FOTOGRAFÍA     Bernhard Keller
REPARTO     Birgit Minichmayr, Lars Eidinger, Hans Jochen Wagner, Nicole Marischka, Mira Partecke, Atef Vogel, Paula Hartmann, Carina Wiese
PRODUCTORA     SWR / WDR / arte
PREMIOS     2009: Festival de Berlín: Gran Premio del Jurado, Mejor actriz (Birgit Minichmayr)
GÉNERO     Drama
SINOPSIS     Cuenta la historia de Gitti y Chris, una extraña pareja que intenta disfrutar de unas vacaciones alejadas de todo. Se trata de un retrato íntimo de dos personas que sólo pueden ser ellas mismas cuando están solas: sus rituales, sus tonterías o sus sueños incumplidos... Sin embargo, su encuentro con otra pareja aparentemente más exitosa, va a desestabilizar el equilibrio que existía entre ellos.

"Resulta difícil encontrar filmes tan perceptivos e inteligentes, tan sutiles y acertados como éste (...) un pequeño clásico moderno" (Diego Lerer: Diario Clarín)
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"Alle anderen (...) habla de matrimonio en crisis de gente instalada. En este caso, me da un poco igual" (Carlos Boyero: Diario El País)
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"Uno de los retratos más salvajes, completos y perfectos de la maraña romántica (...) Puntuación: ***** (sobre 5)" (Nando Salvá: Diario El Periódico)
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"Si se supera la inicial sensación de intrusismo (o se es un empedernido voyeur) y se comulga con la contemplación bergmaniana, diste con tu película del año" (Manuel Piñón: Cinemanía)
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"Película áspera, probablemente un tanto alargada, una cuesta arriba que, superada, deja poso de cine notable" (Javier Ocaña: Diario El País)
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Estrenamos... Bright Star (2009)

TÍTULO ORIGINAL  Bright Star 
AÑO     2009
DURACIÓN     119 min.     
PAÍS     Reino Unido
DIRECTOR     Jane Campion
GUIÓN     Jane Campion
MÚSICA     Marc Bradshaw
FOTOGRAFÍA     Greig Fraser
REPARTO     Abbie Cornish, Ben Whishaw, Paul Schneider, Thomas Brodie-Sangster, Kerry Fox, Edie Martin, Claudie Blakley, Gerard Monaco, Antonia Campbell-Hughes, Samuel Roukin
PRODUCTORA     Coproducción GB-USA-Australia-Francia
PREMIOS     2009: Oscar: Nominada al mejor vestuario
2009: BAFTA: Nominada al mejor vestuario
2009: Cannes: Nominada a la Palma de Oro (mejor película)
GÉNERO     Romance. Drama. Drama romántico. Drama de época. Siglo XIX
SINOPSIS     Drama que narra el romance que, en el siglo XIX, y durante tres años, mantuvieron el poeta inglés John Keats (Ben Whishaw) y Fanny Bawne (Abbie Cornish), una intensa historia de amor trágicamente interrumpida por la repentina muerte de Keats a los 25 años.

"Bright Star satisface una necesidad que puede que que no supiésemos que teníamos; la necesidad de una emocional historia de amor exquisitamente hecha, que une la pasión desgarradora a un formidable cine de contención, (...) un film excepcional" (Kenneth Turan: Los Angeles Times)
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"Íntima como un suspiro, inmediata como un rubor y universal como el primer amor (...) La película palpita absolutamente con lo sensual y lo espiritual (...) Puntuación: **** (sobre 4)" (Carrie Rickey: Philadelphia Inquirer)
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"Bright Star precisamente no brilla demasiado. (...) Tediosa cuando debía subyugar" (Pablo O. Scholz: Diario Clarín)
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"Un cine a contrapelo, modelado, clásico, poético, bien hablado, que busca sentimientos profundos (...) me gustó el modo de contar esa historia hiper romántica (...) se recorre ese difícil camino de lo muy romántico sin que resulte ni blando ni previsible." (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC)
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"Campion vuelve a las andadas contando la historia de amor reprimido (...) El resultado es una película demasiado contenida en lo narrativo y muy hermosa en lo formal. Falta la pasión de 'El piano', pero es correcta." (Sergi Sánchez: Diario La Razón)
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"Cine de campiña inglesa describiendo amores condenados al fracaso (...) Es muy pulcra, está bien contada, pero no deja poso." (Carlos Boyero: Diario El País)
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"Una esmeradísima dirección artística lleva al espectador al mejor de los escenarios. (...) Pronto, las esperanzas desaparecen (...) la cinta se alarga más allá de lo razonable." (Luis Martínez: Diario El Mundo)
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"La intención última, y muy loable, es la de equiparar la propia cadencia del filme con el de algunas baladas de Keats (...) imágenes y palabras logran fundirse con una cadencia especial." (Quim Casas: Diario El Periódico)
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Estrenamos... Adele y el misterio de la momia (2010)

TÍTULO ORIGINAL     Les aventures extraordinaires d'Adèle Blanc-Sec
AÑO     2010    
DURACIÓN     107 min.
PAÍS     Francia
DIRECTOR     Luc Besson
GUIÓN     Luc Besson (Cómic: Jacques Tardi)
MÚSICA     Eric Serra
FOTOGRAFÍA     Thierry Arbogast
REPARTO     Louise Bourgoin, Mathieu Amalric, Gilles Lellouche, Jean-Paul Rouve, Jacky Nercessian, Philippe Nahon, Nicolas Giraud, Laure de Clermont-Tonnerre, Gérard Chaillou, Isabelle Caro
PRODUCTORA     Apipoulaï / Europa Corp. / TF1 Films Production
GÉNERO     Fantástico. Aventuras. Intriga. Comedia.
SINOPSIS     Basada en un personaje de cómic del dibujante Jacques Tardi, la historia gira en torno a la intrépida periodista Adèle Blanc-Sec. En 1912, mientras la reportera viaja a Egipto para enfrentarse a un grupo de momias, París se ve acosado por un misterioso pterodáctilo de 136 millones de años de antigüedad.

"Ritmo, diseño de producción y composición visual atesoran apreciables niveles (...) Un brioso entretenimiento y lo mejor de Besson desde Juana de Arco" (Jordi Batlle Caminal: Diario La Vanguardia)
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"Besson no ha hecho tanto una adaptación como una lectura / sueño / apropiación del personaje. (...) pero se conserva el sentido del humor y la libertad narrativa del original." (Jordi Costa: Diario El País)
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"Con un arranque trepidante y desbordante (...) un entretenimiento de calidad con multitud de guiños a los seriales clásicos y a las estándares aventureros de ayer y de siempre. (...) Puntuación: *** (sobre 5)" (Javier Cortijo: Diario ABC)
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"Una adaptación bastante insulsa (...) comicidad mal entendida y un sentido obtuso del espectáculo (...) Puntuación: ** (sobre 5)" (Quim Casas: Diario El Periódico)

Come, reza, ama (2010)

TÍTULO ORIGINAL     Eat, Pray, Love
AÑO     2010  
DURACIÓN     133 min.    
PAÍS     Estados Unidos
DIRECTOR     Ryan Murphy
GUIÓN     Ryan Murphy, Jennifer Salt (Novela: Elizabeth Gilbert)
MÚSICA     Dario Marianelli
FOTOGRAFÍA     Robert Richardson
REPARTO     Julia Roberts, Javier Bardem, Billy Crudup, James Franco, Richard Jenkins, Viola Davis, Mike O'Malley, Luca Argentero, Tuva Novotny
PRODUCTORA     Columbia Pictures / Plan B / Red Om Films
GÉNERO     Romance. Comedia. Drama. Comedia romántica. Basado en hechos reales
SINOPSIS     'Eat, Pray, Love' es la historia de una mujer que, tras varios fracasos sentimentales, decide encontrarse a sí misma a través de un viaje por Italia, la India, Bali e Indonesia. Liz Gilbert (Julia Roberts) tenía todo lo que una mujer puede soñar, un marido, una casa y una brillante carrera, pero se encontraba perdida, confusa, insatisfecha. Una vez divorciada, y tras un periodo de reflexión, decide abandonar su acomodada vida y lo arriesga todo, emprendiendo un viaje alrededor del mundo. La historia se basa en el best-seller autobiográfico de Elizabeth Gilbert.

"Una película que se toma en serio la autonomía femenina, su creatividad y su deseo por algo más que tener pareja (...) Roberts difumina su glamour sin extinguirlo" (A. O. Scott: The New York Times)
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"Incluso si te crees a Roberts como una escritora introspectiva (yo no lo hice) no hay un verdadero sentido de viaje emocional aquí" (Lou Lumenick: New York Post)
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"Se puede ver lo divertido que sería pasar un año viajando con Gilbert. Mucho más divertido que pasar casi 2.5 horas viendo una película sobre eso" (Roger Ebert: Chicago Sun-Times)
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"La comida parece fantástica, pero el romance está poco hecho y Dios queda meramente como un secundario" (Justin Chang: Variety)
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"Pastel espiritual (...) un lujoso y cursi vehículo al servicio exclusivo de su majestad Julia Roberts" (Carlos Boyero: Diario El País)
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"Ajenos a la vergüenza. (...) La cinta es desde el minuto uno un paseo por los paisajes más desolados y vulgares de la autoayuda más perezosa." (Luis Martínez: Diario El Mundo)
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"Una película malísima (...) En sus mejores momentos, 'Come reza ama' es aburrida. El resto del tiempo es deprimente (...) Puntuación: * (sobre 5)" (Nando Salvá: Diario El Periódico)
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"No es una película inolvidable, sino casi lo contrario. De hecho, Bardem debería empezar a olvidarla lo antes posible" (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC)

Estrenamos... El gran Vázquez (2010)

TÍTULO ORIGINAL     El gran Vázquez
AÑO     2010   
DURACIÓN     106 min.      
PAÍS     España
DIRECTOR     Óscar Aibar
GUIÓN     Óscar Aibar
MÚSICA     Mastretta
FOTOGRAFÍA     Mario Montero
REPARTO     Santiago Segura, Álex Angulo, Manolo Solo, Mercè Llorens, Enrique Villén, Jesús Guzmán, Pere Ponce, Pep Sais, Jordi Banacolocha, Pere Vall, Itziar Aizpuru, Itziar Castro, Alberto Vidal, Hector Vidales, Lita Claver 'La Maña', Biel Durán
PRODUCTORA     Distinto Films / Tornasol Films / Castafiore Films
PREMIOS     2010: San Sebastián: Sección oficial a concurso
GÉNERO     Comedia. Biográfico. Años 60
SINOPSIS     Biopic del dibujante de cómics español Manuel Vázquez (Madrid, 1930-Barcelona, 1995), creador de famosos tebeos como "La familia Cebolleta" o "Anacleto, agente secreto". Barcelona, años 60. Es primavera y Vázquez respira la vida a pleno pulmón. Sus personajes -las Hermanas Gilda, Anacleto, la Familia Cebolleta...- triunfan entre los tebeos de la Editorial Bruguera. Mientras, el mejor dibujante de tebeos de España disfruta de lo que quiere cuando quiere, no paga nada, esquiva con ingenio a sus acreedores, burla y tima a sus jefes y se casa alegremente coleccionando una familia tras otra. Hasta que un gris contable de su editorial decide que debe pasar por el aro como todo hijo de vecino. No será tarea fácil: para el genial dibujante, la vida es una fiesta en la que hay que colarse si no te han invitado.

"Irregular e imprecisa (...) una propuesta tan arriesgada como, dígase ya, disparatada. (...) Santiago Segura (...) en un trabajo sencillamente memorable." (Luis Martínez: Diario El Mundo)
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"Complejo retrato de un buscavidas con arte. (...) gags hilarantes en medio de la tragicomedia, (...) Segura está muy bien, tan contenido como eficaz." (Carlos Boyero: Diario El País)
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"Un retrato divertido, cínico, melancólico y surrealista (...) unas interpretaciones clavadas en línea y estilo al espíritu de los tebeos (...) Puntuación: *** (sobre 5)" (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC)
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"La película tal vez podría haber ido más lejos, pero es una notable tragicomedia" (Lluís Bonet Mojica: Diario La Vanguardia)
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"El fiel retrato del ambiente de trabajo del mundo del tebeo en el franquismo y la espectacular interpretación de Santiago Segura hacen de la película una sorpresa agradable" (Sergi Sánchez: Fotogramas)
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"La duda que asoma viendo esta versión lopezvazquiana de 'Atrápame si puedes' es si no habría funcionado una película más sórdida, con más drama que comedia (...) Puntuación: *** (sobre 5)" (Carlos Marañón: Cinemanía)

Estrenamos... Mi refugio (2009)

TÍTULO ORIGINAL     Le Refuge
AÑO     2009    
DURACIÓN     90 min.      
PAÍS     Francia
DIRECTOR     François Ozon
GUIÓN     François Ozon, Mathieu Hippeau
MÚSICA     Louis-Ronan Choisy
FOTOGRAFÍA     Mathias Raaflaub
REPARTO     Isabelle Carré, Louis-Ronan Choisy, Pierre Louis-Calixte, Melvil Poupaud
PRODUCTORA     Eurowide Film Production
PREMIOS     2009: San Sebastián: Premio especial del jurado
GÉNERO     Drama. Drogas
SINOPSIS     Mousse (Isabelle Carré) y Louis (Melvil Poupaud) son dos jóvenes de París guapos, ricos y enamorados. Pero las drogas invaden su vida. Un día Louis muere de una sobredosis. Mousse sobrevive, pero pronto se da cuenta de que está embarazada. Aturdida, Mousse huye a una casa lejos de París. Unos meses más tarde, el hermano de Louis se reúne con ella en su refugio para ayudarla y revelarle un secreto...

"Lírica en estilo y presentación, un drama que alude a temas serios pero que no los aborda. Disfrutable a nivel estético, no hay gran sustancia detrás de su brillante envoltura. (...) Puntuación: ** (sobre 5)" (Damon Wise: Empire)
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"Se puede apreciar el interior del personaje mediante recursos muy cinematográficos y sutiles, (...) le falta el valor de la emoción" (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC)
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"Una película muy contenida, con sensibilidad notable y bastante creíble, y con un desenlace absolutamente imprevisible" (Carlos Boyero: Diario El País)
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"A la película le falta algo de la intensidad emocional (...) Pero el embarazo auténtico de Isabelle Carré insufla una veracidad a su personaje que acaba por revelarse lo mejor de la obra" (Jordi Batlle Caminal: Diario La Vanguardia)
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"Ozon cree en lo que filma y esa sensación se transmite felizmente en cada plano (...) Puntuación: **** (sobre 5)" (Quim Casas: Diario El Periódico)
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"Cargada de posibilidades que nunca llegan a concretarse (...) El requiebro final más sorprendente que verosímil (...) Puntuación: ** (sobre 5)" (Federico Marín Bellón: Diario ABC)